Програма – Юни 2024

 

6 юни 2024/четвъртък/

18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

Диригент: Розелиз Джентил

                                                     

                      Програма:

                                                              Л. ван Бетовен – Увертюра „Егмонт“                                   

                         Ян Сибелиус – Сюита за оркестър „Карелия“, оп.11

                               Й. Брамс – Симфония №4, ми-минор, оп.98

                

Розелиз Джентил

 Розелиз Джентил е учила пиано, както и хармония и контрапункт в консерваторията „А. Бойто” в Парма, Италия. След дипломирането си Розелиз учи дирижиране с G. Acciai и R. Gabbiani, след тригодишния напреднал курс по Хорова практика и хорово дирижиране “Р. Гуша”. Розелиз основава „Ensemble Vocale Alia Musica”: под нейно ръководство Ансамбълът участва в някои от най-важните международни фестивали и конкурси. След като се премества в Англия, Розелиз работи с Mirabilé Vocal Ensemble (Нотингам) с която печели първа награда на Llangollen International Musical Eisteddfod състезание. Успоредно с това Розелиз учи оркестрово дирижиране в международен курс, воден от Юлиус Калмар за Асоциацията „Ханс Сваровски” и международен курс по Дирижиране на оркестър „Франко Ферара“, ръководен от Луис Саломон в „Teatro Sociale“ в Комо, Италия. Впоследствие учи при Ромоло Геси и Донато Ренцети след майсторските класове и тригодишния курс в Европейската академия в Виченца. Розелиз е работила с различни инструментални ансамбли, включително Регионалния хор и оркестър на Умбрия и камерен оркестър „Cappella Musicale di Minerbio“, съставен от водещи членове на оркестъра на Teatro Comunale в Болоня, работещ с солисти и певци като Анна Катерина Антоначи. В Швейцария Roselise изпълнява проекти, посветени на Карло Флориндо Семини, един от най-известните швейцарски композитори. Дирижирала е Камерен оркестър „Фарнезиана“ (Парма, Италия) с обширна репертоар, вариращ от барок до музика от ХХ век. Като асистент на M°George Pehlivanian Roselise участва в проекти със словенски Филармоничен оркестър, в Словения и Франция. В Англия Розелиз дирижира Симфоничния оркестър на Барнет в Лондон и Концертния оркестър на Марлборо в Марлборо. В Европа тя работи с оркестъра на Teatrul Național de Opera și Balet „Oleg Danovski“ в Констанца (Румъния) и през 2022 г. е поканена да дирижира Виенския кралски оркестър в Haus der Industrie, Виена (Австрия). През ноември 2022 г. Розелиз дирижира Будапещенския симфоничен оркестър в Pesti Vigadó в Будапеща (Унгария). През сезон 2023/2024 Розелиз ще дирижира в Братислава (Словакия), ще проведе уъркшоп върху Реквиема на Верди в Лондон и ще участва в проекти в Пекин, Гуанджоу и Тайюан (Китай).

   

13 юни 2024/четвъртък/

18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

Диригент: Роберто Джанола

  Солист:  Маурицио Морета – пиано       

         

                      Програма:

                                              В. А. Моцарт – Концерт за пиано и оркестър №21, до-мажор, К467

                                                          Л . ван Бетовен – Симфония №3 „Ероика“, оп.55                

                                                                                                                                                                                                                                             :

РОБЕРТО ДЖАНОЛА

Роберто Джанола може да се похвали със сътрудничества с оркестри по света: Европа, САЩ, Централна и Южна Америка, Русия, Турция, Египет, Китай, Корея, Япония и Обединените арабски емирства. Той е главен диригент на Държавната опера и балет на Измир от май 2023 г. и за девет години, той също е бил музикален директор на Истанбулската държавна опера, дирижирайки множество опери, концерти и балети. Гост в известни места като Musikverein във Виена, Lincoln Center и Carnegie  зала в Ню Йорк, Центърът за изкуства в Сеул, Зала Сметана в Прага, Сала Верди в Милано и театри в Хонг Конг, Пекин и Макао, той си сътрудничи с престижни италиански институции като Fondazione Arena di Verona, Teatro Lirico di Cagliari, Teatro Verdi di Trieste, Teatro Regio di Parma, Teatro Del Giglio di Lucca и с оркестри като I Pomeriggi Musicali di Milano, Orchestra Regionale della Toscana, Orchestra del Festival Pucciniano, I Virtuosi del Teatro alla Scala, I Cameristi del Maggio Musicale Fiorentino, Сицилианския симфоничен оркестър и Симфоничен оркестър на Санремо. Сезон 2023 г. бе в Хонг Конгската опера с La Boheme, Ljubljana Опера с Il Trovatore и Romeo and Juliet (Балет), Teatro Coccia в Новара с Il Paese деи Кампанели, Театър Верди в Сасари със „Севилският бръснар“, Скопската опера с „Аида“, Опера Астана, Опера Фуертевентура с Набуко и концерти с I Pomeriggi Musicali ди Милано, Метрополитен оркестър на Бари, оркестър Магна Греция в Таранто, както и покани за Полша, България и Лондон с London City Philharmonic Orchestra. Сезон 2024 ще има голямо концертно турне из Китай, завръщайки се в Хонконгска опера с „Ромео и Жулиета“ от Гуно, дирижиране на Фалстаф в Измирската опера, Севилският бръснар в операта на Фуертевентура и изнася концерти в България и Италия. Като артистичен директор той основава Филхармоничния оркестър на езерото Комо и Музикална академия на езерото Комо, която се отличава с повече от 20 години организиране големи събития (опери и концерти), конкурси и майсторски класове. Дискографията на Roberto Gianola включва CD на Stradivarius с I Pomeriggi Musicali di Milano и компактдиск с музика на Респиги, записан със Симфоничния оркестър на Санремо и издаден от списание „Амадеус“.

МАУРИЦИО МОРЕТА

Маурицио Морета, роден в Граведона (езерото Комо), завършва музикалното си обучение във V. Appiani Музикална гимназия в Монца под ръководството на Розамария Лози и Джанлуиджи Сентемери. Той завършва пиано в Консерваторията Дж. Верди в Милано с най-високо отличие. Той продължава обучението си в Милано при Винченцо Балзани и по-късно в Мюнхен при Лудвиг Хофман. Носител на първа награда на Международния конкурс за пиано Виоти във Варало (7-мо издание), има богата концертна кариера. Сътрудничил е като солист с престижни оркестри като: Wiener Mozart Orchester (Виена), Северночешка филхармония и Симфоничен оркестър на Карлови Вари (Прага), Истанбул Държавен симфоничен оркестър, Истанбулски камерен оркестър, Държавен симфоничен оркестър на Мексико, I Cameristi del Verbano, Симфоничен оркестър на Чайковски (Москва), Държавна филхармония на Орадя, Филхармоничен оркестър Дину Липати (Сату Маре), Филхармония Михаил Жора (Бакау), Пол Национална филхармония Константинеску (Видин), Симфоничен оркестър на Гросето, Симфоничен оркестър Санремо Оркестър, Симфоничен оркестър на Фриули Венеция Джулия, ICO оркестър на Магна Греция; абруски Симфоничен оркестър, Елблонг камерен оркестър (Полша). Наскоро той се радва на голям успех с турне в Китай, където участва със симф.оркестри в 25 престижни театъра. Активен и преподавател, бил е главен учител по пиано в Музикална гимназия „В. Апиани” в гр.Монца и в момента е директор и главен учител по пиано в Civico Istituto Musicale Dongo-Менаджо-Порлеца. Многократно е канен да журира национални и международни състезания и като външен комисар за изпитните комисии на консерваторията. Работил е като артистичен консултант в провинциалната администрация на Комо, артистичен директор на фестивала на езерото Комо и Инсубрия и в момента заема позицията на артистичен директор на Международен фестивал Pianomaster, фестивалът Varenna и международната опера Giuditta Pasta Състезание в Сароно.

   

   

20 юни 2024/четвъртък/

18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

Диригент: Амир Шиф

   

                  Програма:

                             В. А. Моцарт – „Дивертименто“, ре-мажор, К136

                                Л. ван Бетовен – Симфония №6, „Пасторална“

                

                   Амир Шиф

Американско-израелският диригент Амир Шиф е роден в Израел. Учи цигулка при Алис Фенивес и Яир Клес в Израел.  Шиф продължава обучението си в САЩ с легендарните Дороти Дилей и Хио Канг. Като главен виолист на Симфоничния оркестър на Вирджиния, оперната компания на Вирджиния, а по-късно като главен виолист с известната „Philharmonia Hungarica“ ​​в Германия, Шиф участва като солист с тези оркестри по много поводи.  Амир Шиф свири като солист с оркестри в САЩ, в Южна Корея в Центъра за изкуства в Сеул, в Тегу, в Болшой театър в Москва с диригент Вахтанг Джордания (премиерата на концерта за виола и оркестър на Ян Радзински, посветен на него) , в Литва с Камерния оркестър на Вилнюс и Фестивалния оркестър, в Каунас, Нова Зеландия, Италия и многократно в Израел като солист на Йерусалимския радиооркестър, различни камерни оркестри и на турне в Израел със „Symphonietta Hungarica“. Шиф изнася и множество майсторски класове в Китай, в САЩ, Италия и балтийските държави и бил е член на журито на Международния конкурс за виола „Уилям Примроуз“.   Амир Шиф започва да дирижира по целия свят през 2010 г., след успешния си дебют с оперната компания „Pacific Encore” в Axelrod Arts Center в Ню Джърси, Съединените щати. Концертът включва 17 арии и благодарение на изключително успешното изпълнение неговата диригентска дейност се разгръща първо в Оперната трупа, а скоро след това и в международен план. Шиф е много търсен в континентален Китай, дирижира някои от най-добрите оркестри там, включително Филхармонията на Шенжен.  През последните години ангажиментите включват симфонични концерти в САЩ, Израел, Румъния и България. Неговият оперен дебют с Държавна опера на Стара Загора, България, в „Травиата“, който се състоя през юли 2015 г., беше последван през лятото на 2016 г. с няколко продукции на „Тоска“ от Пучини. – Симфоничен концерт в Канзас Сити, САЩ, Международен музикален център, 2011 – Симфоничен концерт, „Раанана Симфонет“, Израел, 2013 – Оперен дебют с Държавна опера Стара Загора, България, в Травиата, 2015 – Русенско оперно-филхармонично дружество, България, Тоска , Пучини, 2016 – Държавна опера Стара Загора, Тоска, 2016 – Симфонични концерти с Пазарджишка филхармония и със Симфоничния оркестър на Държавна опера Стара Загора, 2017 – Постановка на Кармен, Бизе, с Държавна опера Стара Загора, 2018 – Симф. концерти в България, 2018 – Риголето, Верди, с „Национална опера и балет Олег Дановски“, Констанца, Румъния 2019 – Бургаска филхармония, България 2019 – Концерти като виолист, Тел-Авив, Израел 2019

27 юни 2024/четвъртък/

18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

Диригент: Клаудио Коен

  Солист:и   Александра Дичева – пиано

             Мила Михова – пиано

         

                    Програма:

                                                                            Й. Брамс – Концерт за пиано на 4-ри ръце и оркестър по струнен квартет, оп.25, /транскрипция на Рихард Дюнсер/

                 Б. Бритън – „Симпъл симфони“- за струнен оркестър

      

Клаудио Коен

Пълен диригент и артистичен директор на Симфоничния оркестър на Националния театър Клаудио Санторо, Клаудио Коен е почетен гражданин на Бразилия и е активен участник в музикалната сцена в Бразилия и в чужбина като диригент и гост-артист на основните музикални фестивали и оркестър сезони. Той е член-основател на Симфоничния оркестър на Националния театър Clаudio Santoro, където е служил като spalla. Той беше член на квартета Бразилия, с който обиколи Бразилия, Азия, Америка и Европа и записа няколко компактдиска. Той получава наградата Sharp в категорията за най-добър класически албум на годината през 1993 г. Той също така печели наградата OK Culture Prize, номиниран е за музикалната награда TIM през 2003 г. и през 2004 г. печели категорията за изключителна камерна музика на IX Carlos Gomes награда. Той е член на Бразилската академия за литература и музика – ALMUB на Бразилската академия на науките и изкуствата. История и литература. Носител е на Ордена за заслуги на Brasnlia, Орден за културни заслуги на Федералния окръг в ранг командир, както и Орден за съдебни заслуги към труда в ранг командир. Други награди, които е получил, включват търговските заслуги от търговската асоциация на DF, BPW Stella de Prata Trophy 2011, Дипломата за уважение на федералната полиция, заслугите за национално изразяване от Международната академия за култура, медала на миротвореца и военните заслуги (Бразилската армия ), и културните заслуги на Clаudio Santoro, заслугите Anacleto de Medeiros, медала на император Педро II и приятеля на флота. Клаудио Коен има натоварена национална и международна програма като диригент, свири с оркестри в следните страни: САЩ, Мексико, Австрия, Германия, Унгария, Сърбия, Полша, Португалия, България, Финландия, Италия, Аржентина, Чили, Еквадор, Катар , Чехия, Испания, Израел, Румъния, Китай и Бразилия. През 2022 г. Клаудио Коен получи похвала на Златния кръст на науката и изкуството на Република Австрия.

Клавирно дуо Атмосфери”

Зад поетичното име “Атмосфери” стоят личностите на две млади пианистки – Мила Михова и Александра Дичева. Различни като темперамент и натюрел, те успяват да създадат едно хармонично музикално цяло на сцената. Пътят им към музиката е различен. Мила Михова минава през всички обичайни етапи в изграждането на един музикант – учи в Националното музикално училище “Любомир Пипков” в класа на Емилия Канева и след това прави естествената стъпка да продължи образованието си в Националната музикална академия “проф. Панчо Владигеров”. Александра Дичева завършва Езиковата гимназия “Васил Карагьозов” в родния си град Ямбол с отличието на Министерството на образованието и науката “Национална диплома”, но след това вместо университет избира да кандидатства в Националната музикална академия “проф. Панчо Владигеров”. Точно там, в класа на проф. д-р  Борислава Танева, е първата среща на Мила и Александра. След успешното покриване на образователните степени бакалавър и магистър, двете пианистки продължават своето развитие в Академията като редовни докторанти – Александра в специалност “Камерно пеене-пиано” с научен ръководител проф. д-р Боряна Ламбрева и Мила в специалност “Пиано” с научен ръководител проф. д-р Борислава Танева. Дуо “Атмосфери” прави своя дебют през 2017 година на юбилейното издание на Международния фестивал за съвременна клавирна музика “ppIANISSIMO” с премиерни творби на Пенка Кунева и Константин Илиевски. Следват поредица от значими творчески срещи с музиканти като Пламена Мангова, проф. Томислав Байнов, проф. Мая Райкович, проф. Аведис Куюмджан, проф. Алън Фрейзър и проф. Людмил Ангелов, които шлифоват таланта на двете млади пианистки и разширяват професионалните им хоризонти. От ключово значение за творческото развитие на клавирно дуо “Атмосфери” е тяхното участие през 2019г. в “Международната лятна академия “isa” към Университета за музика и изобразително изкуство “mdw” във Виена, където имат шанса да работят с берлинското клавирно дуо Силвър-Гарбург. През 2020г. взимат участие и в първото по рода си дигитално издание “isa-digital”. През август 2021г. е третото им участие в Международната лятна академия “isa”, подпомогнато от Национален фонд “Култура”. Към момента Мила и Александра са и редовни студентки в класа на клавирно дуо Силвър-Гарбург в консерваторията в Грац, Австрия в магистърската програма за клавирни дуа. Една от движещите сили на дуо “Атмосфери” е откривателството – мотивира ги да откриват и изпълняват по-непознати произведения, както от български, така и от чуждестранни композитори.  Клавирното дуо осъществява премиерни изпълнения на български произведения от Юлия Ценова и Лора Ал-Ахмад в Културен център “Чайковски” в Москва, както и премиерни студийни записи на произведения от бразилски композитори като част от фестивала “Musica rara Brasileira – a series of chamber music from Brasil”, организиран от културен институт Зенон. На Международен фестивал “Софийски музикални седмици”  дебютират с музика за два рояла от Александър Скрябин, Алфред Шнитке и Сергей Рахманинов. За този си рецитал клавирното дуо е удостоено с Кристална лира за 2022 г. Клавирно дуо “Атмосфери” са и стипендианти на фондация “Културама”. В последния им проект “Маргинали”, дуото изпълнява премиерно за България музиката на естонския композитор Яан Раатс във визуална среда, дело на сценографа Венелин Шурелов в Регионален център за съвременни изкуства “Топлоцентрала”. През пролетта на 2023та година дуо “Атмосфери” стават носители на Grand prix на Международния конкурс “La musique et la terre” в Орсе, Франция. Лятото на 2023та година дуото прави професионални записи на сюита за четири ръце “Майка ми гъската” от Морис Равел специално за новата образователна игра с музика на фондация “Културни перспективи”. През същата година септември месец дуо “Атмосфери” изнасят дебютен рецитал в рамките на Международен фестивал “Дни на музиката в Балабановата къща”. Настоящият концерт е част от националното турне на дуо “Атмосфери”, в което те представят за първи път в България Брамс/Дюнсер – Концерт за пиано на четири ръце и струнен оркестър оп. 25 в пет града в страната. През април се състояха премиерите в гр. Шумен със Симфониета – Шумен и диригент Симон Павлов и в гр. София с Академичен симфоничен оркестър и диригент Деметра Анджалика.

“ Клавирно дуо Атмосфери се оформя като изключително интересен състав с подчертан афинитет към съвременната музика.  Музикалната чувствителност на Мила Михова и Александра Дичева ги превръща в интригуващи разказвачи на музикални истории. Финото им отношение към всяка творба, умението им да надграждат настроенията във всяка изпълнена от тях програма, несъмнено ще им завоюват заслужено място на българската музикална сцена, защото съставът им се отличава с  музикалност  и естетика, които няма как да останат неоценени от истинските почитатели на класическата музика.

(Миглена Стойчева, журналист, БНТ)