♫Симфоничен оркестър Пазарджик част от ♫СИМФОНИЧНО - ОПЕРЕТНО ДРУЖЕСТВО ♫"М-ро Георги Атанасов "

Програма – Януари 2019

Програма – Януари 2019

24 януари 2019/четвъртък/

18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

      Диригент: Григор Паликаров                                      Солист : Ростислав Йовчев – пиано

                             

Програма:

Панчо Владигеров – Българска рапсодия “Вардар”

Л. ван Бетховен – Концерт № 4 за пиано и оркестър, оп.58

*

П. Хиндемит – „Симфонични метаморфози“

1. Allegro; 2. Turandot, Scherzo – Moderato; 3. Andantino; 4. Marsch

∗∗

ГРИГОР  ПАЛИКАРОВ

Григор Паликаров (род. през 1971г. в гр. Пловдив) завършва НУМТИ „Добрин Петков” – Пловдив със специалност пиано с пълен отличен успех и златна значка през 1990г., след което и Националната Музикална Академия „Проф. Панчо Владигеров” в София с магистърски степени по четири специалности: оперно-симфонично дирижиране при акад. В. Казанджиев и проф. Ив. Вульпе; композиция при проф. Д. Тъпков, пиано – при проф. Кр. Тасков и хорово дирижиране при проф. Ст. Кралев. Специализира композиция в рамките на два летни курса в Австрия с проф. Ерих Урбанер от Виенския университет за музика и изпълнителско изкуство.
Дебютира на оперна сцена още като студент (на 22 години), когато дирижира “Риголето” в оперните театри в Плевен и Стара Загора.
Професионалната си кариера като диригент започва в Симфоничния оркестър на Ансамбъла на Българската Армия (1995-1997г.), а от 1997 до 1999г. е и главен диригент на Ансамбъла. Междувременно поема и длъжността диригент и главен художествен ръководител на именитата Младежка филхармония “Пионер” (1998-2003г.). Дебютира в Националната опера и балет – София през 1998г., като дирижира Гала-концерт на Гена Димитрова по изрична нейна покана. От 2001г. е назначен за щатен диригент в операта и към настоящия момент репертоарът му включва вече повече от 55 оперни и балетни заглавия. От сезон 2005/2006г. Григор Паликаров е също главен художествен ръководител и диригент на Симфонично-оперетно дружество “Маестро Г. Атанасов” – гр. Пазарджик, а от 2013г. до 2018г. ръководи и Студентския симфоничен оркестър към НМА „Проф. Панчо Владигеров“ – София.
Към настоящия момент Григор Паликаров е чест гост – диригент на много оркестри и оперни театри в страната, сред които: Симфоничен оркестър на Българското национално радио, Класик ФМ оркестър – София, на който е и постоянен диригент от сезон 2008/09, Софийска филхармония, Фестивален оркестър – София, Държавните опери в Пловдив, Бургас, Варна, Русе и Стара Загора, Плевенска филхармония и др. Сред поредицата му от диригентски изяви специално място заемат многобройните студийни записи на различни творби със Симфоничния оркестър на Българското Национално Радио, както и участията му в престижни национални и международни музикални фестивали като “Софийски музикални седмици”, “Мартенски музикални дни” – Русе, “Европейски музикален фестивал” – София, „Аполония”, „Варненско лято“, Лауреатски дни “Катя Попова” – Плевен, “Австрийски музикални седмици”, “Нова българска музика”, “Зимни музикални вечери” – гр. Пазарджик, Фестивал на оперното и балетно изкуство – Стара Загора, Фестивал за съвременна музика – Пула, Хърватска, “Майски оперни вечери” – Скопие, Македония, Фестивал „Дюни“ – Матера,
Италия и мн.др. През месец октомври 2014г. Григор Паликаров изнася два концерта с Оркестъра на Класик ФМ радио в престижната Alte Oper (Франкфурт на Майн) от програмата на фестивала Европейски Културни Дни, организиран от Европейската централна банка.
Григор Паликаров редовно осъществява и множество гастроли в чужбина в страни като Германия, Австрия, Белгия, Франция, Италия, Люксембург, Русия, САЩ, Словения, Гърция, Полша, Украйна, Тайван, Холандия, Великобритания, Португалия, Мексико, Корея, Япония, Уругвай и др. Той е заставал на пулта на Кралската Белгийска филхармония – Брюксел, Националната опера и балет – Любляна, Виенския камерен
ансамбъл „Нов Тон“, Симфоничния оркестър „Сенчъри“ – Тайпе, Опера Кливланд – САЩ, където неговият дебют е отбелязан като едно от най-важните музикални събития за 2009г. за щата Охайо, Красноярската опера и балет – Русия, Филхармония „Яначек” – Чехия, Ченстоховска филхармония и Вармино-Мазурска филхармония – Полша, Симфоничен оркестър – Бари, Националния оркестър (СОДРЕ) и националния хор на Уругвай, оркестър „Магна Греча“ – Италия, Днепропетровската филхармония, Симфоничен оркестър Юкатан и симфоничен оркестър Монтерей, Мексико,
Симфоничен оркестър – Солун и мн. др.
Наред с диригентската си дейност Григор Паликаров композира, концертира като пианист и преподава в НМА „Проф. П. Владигеров“, където успешно защитава докторска степен по музикознание и музикално изкуство през 2017г. Някои от творбите му са изпълнявани на редица фестивали и са записвани нееднократно. За успешните си изяви като композитор и пианист е удостояван с редица престижни национални и международни награди от конкурсите „Светослав Обретенов“, „Албер Русел“, „Музиката и Земята“ и др. Трикратен носител е на престижната награда „Кристална лира” на СБМТД – 2002, 2012 и 2017г., както и на наградата „Златно перо”. В рамките на два мандата е бил председател на “Менса”–България – клон на
световната организация на хора с висок коефициент на интелигентност.

РОСТИСЛАВ  ЙОВЧЕВ

         Роден в София през 1961г. Започва да учи пиано на 6 годишна възраст при Маргарита Хлебарова, след което завършва Средното Музикално училище “Л.Пипков” в класа на Людмила Стоянова. През 1984г.завършва Българската Държавна Консерватория (днес Националната Музикална Академия „Панчо Владигеров“) при проф.Атанас Куртев, след което и двугодишния майсторски клас.

Лауреат на редица наши и международни конкурси:

– Награда на националния конкурс “Светослав Обретенов”-1980г.                                                                                                                                                                        – Награда на международния конкурс в Салерно,Италия-1981г.                                                                                                                                                                            – Награда и наградата на СБК от националния конкурс “Карол Шимановски”-1982г.                                                                                                                                    – Награда на Международния конкурс “Пилар Байона”-Испания-1983г.                                                                                                                                                            – Единствената награда от конкурса за най-добро изпълнение на испанска музика от курса в Сантяго де Компостела-1984г.

През учебната 1992/1993г., пианистът прави специализация в Кралската Консерватория-Брюксел,по пиано / в областта на клавирния концерт/, камерна музика и съпровод на соловата песен. Ростислав Йовчев активно концертира като солист и камерен изпълнител не само в България,но и в Германия, Белгия, Испания, Полша, Унгария, Румъния, Хърватска, Кипър, Турция, Южна Корея,Тунис и др. Участва в най-престижни фестивали у нас и чужбина-“Салон на изкуствата”, ”Софийски музикални седмици”, „Варненско лято“, ”Надежди,таланти,майстори”,“ Аполония” (България), ”Филармоника”, “Музикалният октомври в Картаген”/Тунис/ и др. Осъществява майсторски класове в България /Созопол, Шумен и Плевен/, Корея / Сеул/, Румъния /Яш/, Турция /Анкара /, Триест /Италия/. Има многобройни записи за Радио София, Варшава, Берлин и Сарагоса. Има издадени компакт-дискове: изпълнение на солови творби на Андрей Стоянов, в камерен ансамбъл с виолончелиста Венцислав Николов /за “Гега Ню”/, флейтистката Ина Георгиева, корейския кларинетист Йо Янгде, с турската виолистка Бедиз Канъклъ.

Носител на “Кристална лира” на Съюза на българските музикални и танцови дейци” в две категории- “Инструменталисти” и “Музикална критика” за 2011г. През същата година получава и “Златна лира” на СБМТД. През юни 2013г., пианистът получава образователната и научна степен „ Доктор“ с тема свързана с българската клавирна музика.

Ростислав Йовчев е активен публицист. Под неговото перо излизат много отзиви за концертния живот в България и чужбина, научни публикации, материали за проблемите в областта на класическата музика у нас и др. Той е професор по пиано в Националната Музикална Академия “проф. П. Владигеров”-София, а от май 2008г. – ръководител на катедра “Пиано” към Теоретико-композиторския и диригентски факултет.

 

∗∗

27 януари 2018/неделя/

18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“ 

                                                  Диригент: Хенри Ченг (Тайван)                                              Солист : Клаудио Мансути – кларинет (Италия)

                                                                                       

 

Програма:

Салваторе Фрега– Пиеса  „Мъж на жените“ – създадена специално за Фестивала

                                                                                              Й. Брамс/Л. Берио – Соната за кларинет, оп. 120, № 1                                                                                                           Allegro appassionato, Andante un poco adagio, Allegretto grazioso, Vivace

* * *

                                                                                           Ф. Менделсон – Симфония № 4, „Италианска“, оп.90                                                                                                                                                                                Allegro vivace, Andante con moto, Con moto moderato, Saltarello. Presto

* * *

 

Хенри Ченг

Носител на първа награда на международния конкурс за дирижиране „Антал Дорати” през месец ноември 2018 г. и на Първия конкурс на ЕС за дирижиране през януари 2018 година, Хенри Ченг се утвърди като международно признат млад диригент от азиатско-американски произход.

През сезон 2018­2019 Хенри започва като гостуващ изпълнител за период от три месеца в университет „Корнел” и продължава като Главен диригент и Художествен директор в Оркестър „Клангкрафт”. Прави своя дебют като диригент в симфоничния оркестър  MAV, филхармоничния оркестър на Ница, „Камеристи делла Скала”, оркестъра на Оперетния театър в Будапеща, филхармония „Кодали”, оркестър симфониета „Пори”, Пазарджишки симфоничен оркестър, симфоничен оркестър „Нингбо”, държавен филхармоничен оркестър „Трансилвания”, Националната моравско-силезийска опера, , Симфоничен оркестър на Милано „Джузепе Верди”, Театър „Карло Феличе”, Словашки национален театър, Национален театър “Музикална зала на Санкт Петербург”, Симфоничен оркестър на Естремадура, Московска градски симфоничен оркестър – руска филхармония и оркестъра на фестивалната академия в Атланта.

През ноември 2017 г. Хенри Ченг е назначен за Главен диригент и Художествен директор на оркестър „Клангкрафт” в Дуисбург, Германия. Със своето  “ново богато оркестрално звучене, изпълнено с енергия и жизненост,” той прави своя дебют в „Клангкрафт”   на фестивала в Дуисбург „ Duisburger Akzente Festival” с тема на фестивала „Никога вече война” (Nie wieder Krieg) и програмно заглавие “Светът загива с викове”, коментар на човешката отговорност за промяната в климата.

Хенри е поканен в престижните майсторски класове на Бернард Хайтинк и Фестивалния оркестър в Люцерн, Курт Мазур  на музикалния фестивал в Аурора, Туган Сокхиев в немския симфоничен оркестър, и Рикардо Мути в италианската оперна академия през лятото на 2018 г.

Като обучаващ и поддръжник на развитието и популяризирането на общността, той е работил и разработвал програми в Младежкия симфоничен оркестър „Метрополитън”,  симфоничния оркестър „Bochumer Symphoniker”, и проект „Бетховен” на университета в Индиана. Работил е също така с много средни и висши училища в родния си град Атланта, Джорджия.

Хенри е изпълнявал премиерно над четиридесет нови творби с всякаква продължителност и в различна среда, в сътрудничество с дейци на изобразителното изкуство, хореографи, танцьори и певци. Като оперен диригент и преподавател той е дирижирал и изпълнявал в продукции  „Кандида”, „Прилепът”, „Диалози на кармелитките”, „Бохем”, „Сватбата на Фигаро”, „Дон Жуан” и „Така правят всички” .

Хенри получава бакалавърската си степен по пиано в Ийстмънската музикална школа при Професор Томас Шумахер. Като диригент, той се е обучавал в университета на щат Джорджия, университета в Индиана и в университета по изкуствата в Берлин под ръководството на Маестро Майкъл Палмър, Маестро Артър Фейгън, Маестро Дейвид Ефрон, Маестро Хари Къртис и Маестро Стивън Слоун.

 

 

Клаудио Мансути

 Клаудио Мансути завършва кларинет с отличие в консерваторията „Дж. Томадини” в Удине при Маестро А. Печиле, а по-късно учи при Маестри П. Борали (RAI-Милано), и К. Лайстер (Берлинска филхармония).

Лауреат е от пет конкурса за камерна музика на национално и международно ниво, и е участвал в записи за RAI и ORF. Основател на ансамбъл „Диапазон” и музикалния оркестър „Academia Ars Musicale” в Клагенфурт, където е първи кларинет и достига до националните финали за Европейския младежки конкурс.

Участвал е със солови изпълнения в: музикалния оркестър „Academia Ars Musicale”, оркестърът на радиото и телевизията в Загреб, Оркестър UECO в Зала Верди (Милано), камерен ансамбъл „Диапазон”, ,,Виртуози ди Прага”, Солистите на оркестъра в Залцбург, „Доломити Синфониа”, Камерен оркестър на Будапеща, Моравски филхармоничен оркестър, филхармоничен оркестър „Злин”, филхармоничен оркестър в Храдец Кралове, камерен оркестър „Радом”, оркестър „FVG Mitteleuropa”, Сицилиански регионален оркестър.

Мансути има опит в организацията и като художествен директор на музикални прояви. От 1991 г. той е художествен директор на театър „Луиджи Бон” в Удине и на фестивала „Карниармони”.

Той е редовен сътрудник на струнния квинтет на Берлинската филхармония, заедно с квартет „Янацек” е основател на ансамбъл „Вариабиле” (камерна група, с която има редовни гастроли в цяла Европа). През 2001 г. получава наградата „Moret d’aur” за Културна личност на Годината във Фриули, Венеция-Джулия.

 

 

Author Info

admin

No Comments

Post a Comment

Докажи че си човек * Time limit is exhausted. Please reload CAPTCHA.