Програма – Септември 2024

19 септември 2024/четвъртък/
18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

Диригент: Сун Лей

Солист:  Борислав Ясенов – флейта

  

Програма:

В. А. Моцарт – Увертюра „Вълшебната флейта“

                   Фр. Девиен – Концерт №7 за флейта и оркестър, ми-минор

                         Л. ван Бетовен – Симфония №2, ре-мажор, оп. 36

             ∗∗∗

 Сун Лей

Завършил степен бакалавър към Шънянската музикална консерватория (Shenyang Conservatory of Music). Придобил магистърска степен по хорово и оркестрово дирижиране към Националната музикална консерватория в Китай и Калифорнийската консерватория (California Baptist University in the U.S.). Придобил образователна и научна степен „доктор” по хорово и оркестрово дирижиране в Университета Тонбури в Тайланд, Банкок (Bangkok Thonburi University in Thailand). През 2010-та година в ролята на главен организатор осъществява инициативата „Куайлъ Хъчан”- букв. „Весел хор”. Целта е с помощта на свои ученици от катедрата по дирижиране на хорово пеене и факултета по вокално изпълнение да се подобри музикалната култура в образователните институции и общността като бъдат най-вече обхванати началните и средните училища в Шънян. Чрез инициативата се създават около 300 хорови групи и формации и са проведени над 200 учебни часа от доброволци. Инициативата се радва на огромна обществена подкрепа и постига чудесни резултати. Като преподавател по хорово и оркестрово дирижиране в университета в Шънян има принос за спечелените над 30 златни и сребърни медали в различни състезания, в които студентите участват. През последните пет години, като член на научноизследователска група и ръководител на проекти активно взема участие и успешно завършва два проекта с национално значение и три проекта на местно ниво в провинцията, както и печели прозвището „Специално отличен ръководител на национален проект”. Не на последно място многократно участва като жури в състезания за хорово пеене в страната и в чужбина. Работи като съветник в експертни групи за образованието на кадри към Министерството на образованието. През последните пет години като настоящ директор на Асоциацията за хорово пеене в провинция Ляонин успешно планира и организира голям брой обществени дейности. Понастоящем работи като доцент в специалност Дирижиране към Шънянската музикална консерватория в гр.Шънян, провинция Ляонин. Изпълнителен директор е на Асоциацията за хорово пеене и е Директор на Съюза на музикантите. Председател е и на Асоциацията за хорово пеене в провинция Ляонин. Изпълнителен директор и художествен ръководител на Детския хор към Радиото и телевизията в гр.Шънян.

Борислав Ясенов

Борислав Ясенов е български флейтист-солист, композитор и педагог. Развива активна концертна дейност в областта на класическата музика и джаза. Солист е на симфонични и камерни оркестри в изпълнение на концерти за флейта и оркестър от Ж. Ибер, К. Райнеке, В. А. Моцарт, К. Ф. Е. Бах, А. Вивалди и др. Гост-солист е на емблематични джаз формации, участва в различни камерни ансамбли. Свири с именити музиканти и в двете сфери. Концертира и реализира майсторски класове в БългарияГермания, Италия, Румъния, ГърцияСеверна Македония и Турция.

Тематични концерти представени у нас и в чужбина с изключителен успех:

  • „Флейтови протуберанси“ (2019);
  • „Из флейтовата музика на Германия“ и „Латиноамерикански нюанси“ (2018);
  • „Духът на флейтата“ (2017);
  • „Френска фантазия“ (2016);
  • „Контрасти“, съвременна българска музика (2015);
  • „Универсално и национално в бароковата музика“ и „Барок и джаз“ (2013);
  • „Флейтата в творчеството на Йохан Себастиан Бах“ (2012) и др.

Изпълнява премиерно произведения за флейта, някои от които специално написани за него: Капричио за флейта и пиано от Йордан Дафов, Соната за флейта и пиано от Лукас Харамильо, Соната за флейта и пиано от Светослав Карагенов, посветена на дуото Б. Ясенов и В. Карагенова и др. Концертира многократно на редица фестивали на изкуствата и джаз фестивали у нас и в чужбина:  С класическа музика: Международен фестивал „Есенни музикални фестивали“ (Скопие), Международен фестивал „Joaquin Rodrigo“, Празнични дни на изкуствата „Пролет в Стария град“ (Пловдив), Музикални празници „Петко Стайнов“ и „Чудомирови празници“ (Казанлък), „Нова българска музика“ (София) и др.; Фестивали на изкуствата – „Аполония“ (Созопол), „Бялата лястовица“ (Балчик), „Златната Диана“ (Ямбол) и др.; Международни джаз фестивали – „Варненско лято“, Банско джаз фест, „Пловдивски Jazz вечери“, Русе, Банкя, Хасково джаз фест, както и на „Frucade“ джаз фест (Казанлък), „Зимен джаз фест“ (Пловдив) и др. Реализира проекти на сцена, в звукозаписни студия, в БНТ и БНР. Пише музика и аранжименти за различни формации. Има издадени четири авторски джаз албума от Riva Sound Records Ltd:

  • „Мо’ ди’ лог“ – 1995 г.;
  • „Лудият свят“ – 1998 г.;
  • „Там, където…“ – 2004 г;
  • „Отново в играта“ – 2024 г.

Негови композиции са включени в различни компилации – Essential jazz from Bulgaria – CD (Милениум) – 2000 г. и сборни CD от джаз фестивали. През 1996 г. участва в благотворителен концерт – Милчо Левиев и приятели, впоследствие издаден под надслов „Царска стъпка“ – CD. През 2002 г. записва CD Барок и съвремие с китарно дуо Вълчеви. През 2006 г. участва в проект на американския джаз барабанист Джим Шепъроу, съвместно с легендарния саксофонист Орнет Колман. Артистичен директор е на „Frucade“ джаз фест (Казанлък), „Зимен джаз фест“ (Пловдив). Проф. д-р Борислав Ясенов работи в АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ – Пловдив, като преподавател по: Флейта (класическа; поп и джаз), Теория и импровизация и др. Преподавателските интереси са в областта на: Стилистика и интерпретация на произведения за флейта в класическата музика (барокова, класическа, романтична, съвременна) и джаза. Импровизация и трактовка на звука. Методико-приложни аспекти при флейтовото изпълнителско изкуство.

Автор е на:

  • дисертационния труд „За някои аспекти на флейтовото изпълнителско изкуство при Барока и джаза“ – София, 2013 г.;
  • книга (монография) „Флейтовото изкуство и култура от средата на ХVІІІ век до 30-те години на ХІХ век“, издателство „Астарта“ – Пловдив, 2017 г.;
  • „Джазови пиеси за флейта и формации“, сборник с авторски произведения на Б. Ясенов, издателство „Астарта“ – Пловдив, 2016 г.;
  • множество научни публикации свързани с флейтовото изпълнителско изкуство в класическата музика и джаза.

 

   ∗∗∗

30 септември 2024/понеделник/
18.30 ч. Зала “М-ро Георги Атанасов“

Диригент: Никола Петров

Солисти:  Кийоко Сакаи – пиано

                         Коджи Оказаки – фагот

                    Ецуко Оказаки – пиано

  • Професори в Музикална Академия „Мусашино“ – Токио, Япония
  • Концертът е посветен на Международния ден на музиката – 1 октомври

  Програма:

 Л. ван Бетовен – Концерт №1 за пиано и оркестър, до-мажор, оп.15

    Карл Мария фон Вебер – Концерт за фагот и оркестър, фа-мажор, оп.75

             Фр. Шопен – Концерт №1 за пиано и оркестър, ми-минор, оп.11

             ∗∗∗

Никола Радославов Петров

Никола Петров (р.1987) се развива в широкия спектър на музикални дейности като диригент, продуцент, перкусионист и певец. От 2018 – та година,  като гост-диригент,  а от 2019 – та година  насам, като постоянен диригент в състава на Симфониета Враца, Никола Петров е реализирал множество концерти с вокална и инструментална музика,  участия във фестивали и гастроли из страната, концертни продукции  на оперни заглавия като „Бохеми“ – Пучини, „Театралният Директор“ – Моцарт, както и неизпълнаваните на родна сцена до този момент  – „Измаменият младоженец“ – Моцарт и „Огънят на Веста“ – Бетовен.  От 2019 – та година насам, работи като  продуцент и диригент  в екипите на Film Scoring Academy of  Europe, European Recording Orchestra, 44 music и др. Има стотици осъществени звукозаписни проекти на приложна музика, сред които няколко холливудски продукции, съвременни творби в оперния жанр, симфонична и камерна музика.  Като оркестратор Никола Петров е работил над партитурата на мюзикъла „Граф Монте Кристо“ поставен във Варненска опера през 2017-та година,  възстановяването на оркестрацията и нотния материал на камерната опера „Пепито“ написана от Жак Офенбах и е автор на редица оркестрации на  творби в развлекателните жанрове за симфонични оркестри и Биг бендът на българското национално радио. Никола Петров е възпитаник на Националното музикално училище „Любомир Пипков“, което завършва през 2006 г. със специалност ударни инструменти с преподавател Марина Миндова. Още по време на ученическите си години взима първите си диригентски уроци при проф. Деян Павлов. По-късно се дипломира с магистърска степен в Музикалната академия „Проф. Панчо Владигеров“ със специалностите оперно-симфонично дирижиране при проф. Пламен Джуров,  Хорово дирижиране при проф. Крум Максимов, ударни инстурменти в класа на проф. Татяна Карпарова и изучава оркестрация при проф. Александър Текелиев. Посещава редовно майсторските класове на Джонатан Брет.    Получил е десетки награди от национални и международни конкурси. През 2006-та година Никола Петров е отличен с дипломи за изключителни постижения и достойно представяне на таланта на българската младеж на международни и национални конкурси, в областта на изкуството от Президента на България и Министъра на културата

Кийоко Сакаи

КИЙОКО САКАИ е японска пианистка и бивш професор в Musashino Academia Musicae. И тя действа като член на комитета за наградата Леонид Кройцер. Завършва Musashino Academia с бакалавърска степен (1972) и завършва магистърска степен по музика (1974) с най-висока оценка. Тя се учи от и дължи много на почетния професор Айко Токугава. След завършване на магистърската си степен тя е удостоена с наградата „Леонид Кройцер“, първа награда в Musashino Academia. Продължава да специализира при Макс Егер, Едит Фишер и Кемал Гекич.  Тя участва като победител в прослушването в Токио Бунка Кайкан, по излъчването на NHK-FM, в зала Тока в Императорския дворец в Япония. Професионалното развитие на Сакай е насърчено от българските професори Юлия и Константин Ганеви. Активната й изява започва както в България, така и в Япония след концертите за клавирно дуо с К.Ганев, Ж.Ганева. Неколкократно е гастролирала в София, Пловдив, Пазарджик и други градове, изнасяйки както солови, така и дуетни концерти. Участва и в Международния фестивал на камерната музика, Пловдив и Концерта на членовете на журито на 7-ия Международен конкурс „Музиката и Земята”, София с проф. Ганеви и проф. Сачико Кодама. Била е член на журито на 10-ия международен конкурс „Музиката и Земята”, София и на Международния клавирен конкурс „Концертеум”, Маратон. Била е лектор на летен международен семинар Сан Даниел дел Фуриули, Италия. Освен това беше проведен майсторски клас в Консерваторията, Атина, остров Поло, Гърция. В Япония също е била член на журито на няколко места.

Коджи Оказаки

Роден в Хирошима през 1949 г. Коджи Оказаки започва да свири на фагот на шестнадесет години. След като завършва Musashino Academia Musicae през 1972 г., той печели позиция в Токийския симфоничен оркестър. Той печели 2 -ра награда на 42 -ия музикален конкурс на Япония ( NHK , Mainichi Classic) през 1973 г. През 1974 г. той влиза в Nordwestdeutsche Musikakademie Detmold в Германия като студентът на Deutscher Akademische Austauschen Dienst Fellowship . Учи фагот при проф.А.Хеннге и проф.Х.Юнг , камерна музика при Дж.Майкълс, Х.Виншерман, П.Майзен и T.Varga и завършва като най-добрият клас от училището през 1976 г. Неговото духово трио с Фумиаки Миямото ( Об.) и Масахару Ямамото (Кл.) спечели 2 -ра награда в категория духово трио на 9- ия Международен конкурс за камерна музика в Колмар, Франция . След като завършва „ Konzertexamen “ през 1978 г., той се присъединява като главен фаготист в Симфоничния оркестър на NHK. Неговото сътрудничество за изпълнение е разширено извън и вътре в Япония. Участва в телевизионни предавания, радио , работи като солист, изнася концерти и камерна музика. Получава 16-та и 22- ра награда Арима , издава самостоятелен албум „Бурлеска“ и др. Той е бивш главен фаготист на Симфоничния оркестър на NHK, бивш гост-професор в Токийския университет по изкуствата, бивш професор по M usashino и Academia Musicae и в момента е гост-професор по M usashino и Academia Musicae. Той също така е главен директор на Японското дружество по фагот. Той преподава в Академията за музикален оркестър на Токийския колеж.

Ецуко Оказаки

Родена в Югавара, Ецуко Оказаки започва да свири на пиано на седемгодишна възраст и продължава в Музикалната гимназия към Музикалния факултет, Токийския университет по изкуствата и Токийския университет по изкуствата при проф. Наотоши Фукуи и проф. Хитоши Кобаяши. След като се дипломира, тя учи пиано в Nordwestdeutsche Musikakademie Detmold при проф. Вилхелм Шнур и проф. Клаус Шилде и завършва като най-добрият клас от училището през 1977 г. Освен това е учила камерна музика при проф. J.Michaels, H.Winschermann, P.Meisen и A.Navarra. След Детмолд учи при проф.Г. Георг Вашархей , проф. Ганев и проф. Ганева в Токио. Нейното сътрудничество за изпълнение е разширено извън и вътре в Япония. Тя се появява в телевизионни предавания, радио, работи като солист, пианодуо, изпълнява концерти и камерна музика. Издаден солов албум „Моцарт“, „Шопен“ и много други.  Като солистка е участвала многократно в оркестъра на България солови и камерни концерти в Унгария и Германия. Тя преподава в Musashino Academia Musicae, като  професор много години. Скорошните изяви включват следните концерти:3 сонати за кларинет на Макс Регер през 2021 г., 2 триа на Ф. Менделсон през 2022 г., Дуо рецитал през 2023 г., Трио концерт през 2024 г. През февруари 2024 г. в Осака тя изпълни Концерт за две пиана на Ф. Пуленк с Кийоко Сакай.